●あなたの書きたいことはなんですか？（２）

シナリオを他人に読んでもらい、 自分を高めていきましょう。

　発想を逆さまにすればまた新しいシナリオが生まれると書きましたが、シナリオの始まる前の登場人物の心境とラストシーンのその人物の心境も、ある意味真逆の関係で、大きく違うものでなければなりません。この違いがドラマなのです。しかも、その違いが登場人物の成長につながり、心地よいものであることが、シナリオ成功の秘訣です。

　シナリオを書く上で、この「違い」が必要なら、あらかじめラストシーンの主人公の姿を決めておいて、その正反対の状況をファーストシーンに設定すればいいわけです。誤解があって二人の仲がうまくいってないところから始まり、めでたくその誤解がとけ、二人は幸せになったという物語を書けばいいのです。ただ、それだけでは単なるストーリーです。そこにどうしてその誤解がとけたかを、あなたなりの独自の見解で語らなければなりません。この誤解の解き方に、独自な発想と展開が必要なのです。

　シナリオを書く場合、「偶然の出来事」をよく使います。しかし、これは使い方がむずかしいです。あまり偶然が過ぎるとウソっぽい話になってしまいますし、大きな偶然でないと、ストーリーは面白くなりません。要は「偶然の出来事」を、実社会で起こりうる「必然の出来事」のように見せる工夫が必要なのです。主人公が最初に会うのは偶然でかまいませんが、二度目に会うとなるとちょっと安易さを感じます。私はそんなシナリオに出会うと、「東京には１３００万人の人が住んでいるんです。その中で、二人が出会う確率を考えてみて下さい」と注文をつけました。その二人が近くに住んでいるとか、いつも同じ時間帯の電車に乗っているとか、同じ飲み屋に通っているとか、何か理由をつけて欲しいのです。「そんなことをしたらドラマのテンポが遅くなる」と言う人もいますが、そこが工夫です。ちょっと知恵を出せばかならず解決するはずです。

　登場人物の紹介をするとき、必ず主役からみて、どういう関係にある人物かを明確にしていくことをお勧めします。そうすれば、かなり複雑な人間関係も素直に観客の頭に入ってくるはずです。最近の映画ではわざと分かりにくくして、それが謎だと勘違いしている脚本家もいますが、それは間違いです。何もあらたまって明示しなくても、セリフのニューアンスでも充分表現できることですから、常に人物関係を主人公を中心に、明確にして、その上でドラマを進めていって欲しいと思います。

　シナリオを書くためのほんのさわりのみを書きましたが、シナリオは自由です。書きたいものを書きたいように書いて下さい。ただ、他人を誹謗したり、社会に悪影響をもたらすようなものは困ります。シナリオはあくまで他人に読んでもらい、自分の主張を提案し、自分を高めていく手段なのだからです。